"На протяжении последних десяти лет Сергей Алибеков вошел в число наиболее упоминаемых и популярных художников Узбекистана. Более того, имя С.Алибекова начало обрастать легендами и будоражить зрителя не одиозностью поведения или шокирующей манерой письма, а той атмосферой загадочного, парадоксального магнетизма, который исходит из сонма ирреальных образов и мифологических сюжетов, составляющих особую драматургию его живописных картин.
Представленные здесь произведения - своеобразная антология работ Сергея Алибекова, созданных за последние пять-шесть лет и представляющих собой сгусток интеллектуально-творческой энергии художника и вызревшую к сорока годам персональную философию искусства, прошедшую своеобразный путь эволюции. Эти работы объединены в единый цикл, названный автором "Нравственные категории".
С.Алибеков начинал как керамист, создавший немало оригинальных пластических композиций как для выставок, так и для многочисленных интерьеров.
В начале 80-х годов художник все больше уделяет внимание живописи, постепенно керамика отходит на второй план. И хотя сам автор рассматривает этот цикл как закономерный, но не самый принципиальный этап творческой программы, в ряде его последних живописных картин обнаруживаются явные реминисценции, связанные именно с поисками в керамике того времени.
Принципиально важной, этапной была его работа в середине 80-х гг. в качестве художника над мультфильмом "Будет ласковый дождь" по роману Рэя Брэдбери, на который его пригласил режиссер Н.Туляходжаев.
В результате гармонии литературного и интерпретационного, визуального начал был создан блестящий по пластике мультфильм, принесший его создателям мировое признание. Фильм стал обладателем Гран-при Лейпцигского кинофестиваля "Золотой голубь" (1985), испанского - "Серебряный дракон" (1986). За этим фильмом последовала работа в качестве художника еще над двумя мультфильмами: "Золотой лист", "Сад хризантем" и участие в постановке игрового фильма "Вельд" (1987). После этой картины С.Алибеков приступает к работе над мультфильмами уже в качестве и художника и одновременно режиссера, создав на протяжении довольно короткого времени три картины ("Пауза", "Нить", "У лужи").
Приобщение к драматургическому и кинематографическому материалу и технологии заметно обогатило арсенал живописно-пластических средств художника. Работа в кинематографе стала самостоятельной и важной частью творчества С.Алибекова, имевшей принципиальное значение для последующих этапов.
Изображение конкретного предмета становится основной эстетической конструкцией и смысловым манифестом в произведениях С.Алибекова. Поиски в области абстрактно-отвлеченных форм художник рассматривает лишь как средство, необходимый этап ремесленного обучения мастерству: "Абстракция - это игра, упражнение, нужное для воспитания навыков, композиционного, цвето-пластического построения картины, - говорит С.Алибеков. - Это - суть современного дизайнерского решения. Беспредметное искусство действует только на эмоции, не затрагивая духовно-нравственных категорий. В то время как изображение конкретного предмета необходимо для вовлечения человека в осмыслительный процесс. Как бы нить, за которой надо пройти, чтобы частично "почувствовать", на что пытается намекнуть художник."

Представленный здесь цикл работ С.Алибекова - своего рода мифологическая сюита, в которой отсутствует современная атрибутика. Историчность аксессуаров, мифологические и аллегорические образы и мотивы создают особый, ирреальный фантастический мир. В этом отношении творчество Сергея Алибекова можно рассматривать как развитие своеобразной мемориальной линии в живописи Узбекистана" (...).

А.А.Хакимов,
доктор искусствоведения, профессор,
действительный член Академии художеств Узбекистана
(из вступительной статьи к альбому С.Алибекова -
"АРТ-Пресс", Ташкент, 1998 г.,
IBSN 5-8250-0584-6).